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Historia del Arte

Examen de Historia del Arte PAU Andalucía 2027: temas y láminas

Dos temas, dos láminas y hora y media: así es el examen de Historia del Arte y así se gana cada uno de sus 10 puntos.

9 min de lectura y práctica

Historia del Arte es una de las optativas más agradecidas de la Selectividad: el examen es siempre igual, los temas son los epígrafes oficiales de las Directrices de Andalucía y las láminas se repiten curso tras curso. Si llegas a junio de 2027 sabiendo redactar los 14 temas y reconociendo las obras que caen, la nota alta está al alcance.

El examen de Historia del Arte de la PAU de Andalucía dura hora y media y tiene cuatro preguntas que valen 2,5 puntos cada una: un tema obligatorio, otro tema a elegir entre dos y dos láminas a elegir entre cuatro. Nada de bloque A o bloque B: desde los cambios de 2025 eliges dentro de cada parte.

Aquí tienes cómo es la prueba, qué cae, cómo se corrige y un comentario de lámina resuelto paso a paso, todo sacado de los materiales de la app Selectividad Meraki.

Así es el examen de Historia del Arte en la PAU de Andalucía

ParteQué hacesPuntos
Enunciado 1Tema obligatorio (epígrafe oficial)2,5
Enunciados 2 y 3Eliges uno de los dos temas2,5
Imágenes A, B, C y DEliges dos láminas y las comentas2,5 + 2,5
Tiempo1 h 30 min (unos 20 minutos por pregunta y 10 de repaso)10

Cada tema se reparte así: 0,75 por el contexto histórico y la cronología, 1,5 por el estilo, los autores, las obras, los antecedentes y los consecuentes, y 0,25 por el vocabulario y la ortografía. Cada lámina vale 1 punto de identificación (título, autor, cronología, técnica, tipología, localización y estilo) y 1,5 de comentario (0,30 de contexto, 1 de análisis y 0,20 de vocabulario).

Un detalle que cambia la estrategia: la identificación de la lámina vale un punto entero. Con cuatro imágenes y dos a elegir, casi siempre habrá dos que reconozcas con seguridad. Elige esas, aunque la tercera «te suene».

Qué cae cada año en Historia del Arte

Los temas son siempre los epígrafes oficiales. En la app los agrupamos en 14 temas y 5 bloques (Introducción, Arte clásico, Arte medieval, Arte en la Edad Moderna y Arte contemporáneo). Estos son los epígrafes que tienes que saber redactar:

  • Introducción: el patrimonio artístico: preservación, conservación y usos sostenibles.
  • Arte clásico: arquitectura griega y los órdenes (el Partenón); escultura griega clásica (Policleto, Fidias, Praxíteles) y helenística; urbanismo y tipologías romanas; retrato y relieve histórico romano; Santa Sofía.
  • Arte medieval: arte emiral y califal (Mezquita de Córdoba); arte nazarí (Alhambra y Generalife); arquitectura, escultura y pintura románicas; la catedral gótica, portadas y retablos; Giotto; los Van Eyck; el mudéjar andaluz (Sinagoga de Córdoba y Real Alcázar de Sevilla).
  • Edad Moderna: Brunelleschi y Miguel Ángel; Donatello; Masaccio y Botticelli; Leonardo, Rafael y Miguel Ángel; del Plateresco a El Escorial; El Greco y Sofonisba Anguissola; Bernini y Borromini; Caravaggio y Artemisia Gentileschi; Rubens y Rembrandt; la imaginería española (Gregorio Fernández, Martínez Montañés, Alonso Cano, Luisa Roldán); Zurbarán, Velázquez y Murillo.
  • Arte contemporáneo: Neoclasicismo (Villanueva, Canova, David); Goya; Delacroix y Courbet; arquitectura del hierro y Modernismo; Impresionismo (Monet, Renoir, Degas, Morisot); Rodin y Camille Claudel; Postimpresionismo; Racionalismo y Organicismo; vanguardias históricas; arquitectura tras el Estilo Internacional; Minimalismo; abstracción; Pop-Art e Hiperrealismo; arte actual.

Las láminas también están acotadas. Algunas de las que trabajamos en la app porque son candidatas fijas: el Partenón, el Doríforo, el Laocoonte, el Panteón de Roma, el Augusto de Prima Porta, el mihrab de la Mezquita de Córdoba, el Patio de los Leones, el Pórtico de la Gloria, el Pantocrátor de Tahull, el interior de la Catedral de León, el Matrimonio Arnolfini, la cúpula de Santa María del Fiore, el David de Miguel Ángel, La Escuela de Atenas, El entierro del señor de Orgaz, el Éxtasis de Santa Teresa, La vocación de San Mateo, Las Meninas, El 3 de mayo de 1808, Impresión, sol naciente, La noche estrellada, la Villa Savoye, el Guernica y el Guggenheim de Bilbao.

Cómo se corrige (y dónde se pierden puntos)

Los correctores llevan una plantilla con ideas y valores. En la app reproducimos ese reparto en el Modo PAU: por ejemplo, en el tema de la pintura barroca española, el siglo XVII con la crisis y la Contrarreforma vale 0,35; los clientes (Iglesia, órdenes, Felipe IV), los focos Sevilla-Madrid y las dos etapas, 0,4; Velázquez con sus etapas y obras, 0,5; Zurbarán y Murillo, 0,3 cada uno; los antecedentes y consecuentes, 0,2. Si te olvidas de Murillo, pierdes 0,3 por muy bien que hables de Velázquez.

Los errores que más puntos cuestan:

  • Empezar el tema sin contexto. Son 0,75 puntos fáciles: qué pasa en la época, quién encarga las obras y entre qué fechas.
  • Olvidar antecedentes y consecuentes. Están en la plantilla de todos los temas. Una frase de dónde viene el estilo y otra de qué deja detrás.
  • Identificar la lámina a medias. Siete datos: título, autor, cronología, técnica, tipología, localización y estilo. Cada uno que falte resta.
  • Describir en vez de analizar. En el comentario, el análisis vale 1 punto: materiales, planta o composición, luz, perspectiva, función y significado.
  • Escribir sin vocabulario de la materia. Hay 0,25 por tema y 0,20 por lámina reservados para eso: contrapposto, pechinas, bóveda de crucería, veladuras, tenebrismo…
Truco de María Antes de escribir un tema, dibuja en el margen una lista con cinco palabras: época, clientes, rasgos, autores con obras, antes-después. Vas tachando mientras redactas. Es la plantilla del corrector en versión bolsillo.
Truco de María Para reconocer una lámina en cinco segundos: columnas y frontón, griego (o neoclásico si es del XVIII-XIX); arcos de medio punto y hormigón, romano; herradura y yeserías, hispanomusulmán; muros gruesos y bóveda de cañón, románico; arco apuntado y vidrieras, gótico; punto de fuga y equilibrio, Renacimiento; diagonales y teatralidad, Barroco; pincelada suelta al aire libre, Impresionismo.
Mini reto

¿Reconoces estas obras y estilos?

Cinco preguntas como las del Territorio PAU de la app. Pulsa una opción y verás la explicación.

Un ejercicio resuelto paso a paso: comentario de Las Meninas

Imagina que la imagen C del examen es Las Meninas. Así se construye una respuesta de 2,5 puntos siguiendo el método de la app: identificar, situar, analizar, explicar función y significado y relacionar con el estilo.

1. Identificación (1 punto)

Las Meninas o La familia de Felipe IV, de Diego Velázquez, 1656. Óleo sobre lienzo. Pintura de retrato de grupo, de corte. Museo del Prado, Madrid. Barroco español.

2. Contexto (0,30)

Velázquez es pintor de cámara de Felipe IV en una corte que, pese a la crisis de la monarquía, vive un gran esplendor artístico. Estamos en el Siglo de Oro de la pintura española, con dos focos: Sevilla, donde se formó Velázquez en el tenebrismo, y Madrid, la corte.

3. Análisis (1 punto)

En el centro está la infanta Margarita rodeada de sus damas; a la izquierda, el propio pintor ante un gran lienzo, y al fondo un espejo refleja a los reyes. La pincelada es suelta: de cerca son manchas y de lejos telas y rostros. Con la perspectiva aérea el aire parece llenar la sala. La luz entra por las ventanas de la derecha y crea varios focos. El punto de fuga está en la puerta del fondo, donde un personaje a contraluz abre el espacio. La composición es abierta: el espectador ocupa el lugar de los reyes reflejados en el espejo.

4. Función, significado y estilo (0,20 de vocabulario incluido)

Es un retrato de corte que, a la vez, reivindica la nobleza de la pintura: Velázquez se retrata trabajando junto a la familia real. Es la cumbre de Velázquez y del Barroco español, heredero del naturalismo tenebrista de su juventud y del colorido veneciano, y antecedente directo de Goya y de los impresionistas, que admiraron su pincelada.

Fíjate en que cada frase del análisis usa una palabra técnica: pincelada suelta, perspectiva aérea, foco de luz, punto de fuga, composición abierta. Eso es lo que separa un 1,5 de un 0,8 en el comentario.

Plan de estudio de Historia del Arte hasta junio de 2027

Los 14 temas se reparten muy bien en el curso si vas por bloques y repasas con láminas, no con apuntes sueltos.

  1. Hasta Navidad: Introducción y método de comentario, Arte clásico y Arte medieval. Cada semana, redacta un tema entero con reloj (20 minutos) y corrígelo con la plantilla.
  2. Enero-marzo: Edad Moderna. Es el bloque más denso (Renacimiento y Barroco suman cuatro temas). Haz fichas de las láminas con los siete datos de identificación.
  3. Abril: Arte contemporáneo. Aquí conviene trabajar por parejas de contraste: David frente a Delacroix, Monet frente a Van Gogh, Bauhaus frente a Guggenheim.
  4. Mayo: simulacros completos de hora y media. Dos temas y dos láminas, con corrección por puntos. Repasa en el juego de reconocer obras hasta que ninguna te pille.
  5. Última semana: solo repaso de contexto y cronología (los 0,75 de cada tema) y lectura rápida de las fichas de láminas.

Si quieres el calendario general de la PAU, en cómo es la PAU de Andalucía 2027 tienes las fases y el cálculo de la nota, y en planning de estudio para Selectividad cómo encajar Arte con el resto de asignaturas. La Junta publica las fechas exactas en primavera; consúltalas en la web del Distrito Único Andaluz.

Gira y repasa

Lo que tienes que saberte de memoria

Toca cada tarjeta para ver el dorso.

En la app Selectividad Meraki tienes los 14 temas redactados con su plantilla de corrección, las fichas de todas las láminas, el juego «¿Qué obra es?» y el Modo PAU con 20 minutos de reloj y nota orientativa sobre 2,5. Historia del Arte, también llamada así en la EBAU o EvAU de otras comunidades, se prepara mirando y escribiendo. Empieza hoy.

Preguntas frecuentes

Dudas habituales

¿Cuántas preguntas tiene el examen de Historia del Arte en la PAU de Andalucía?

Cuatro, de 2,5 puntos cada una: un tema obligatorio (enunciado 1), un tema a elegir entre los enunciados 2 y 3, y dos láminas a elegir entre las imágenes A, B, C y D. Dura hora y media.

¿Qué hay que poner en la identificación de una lámina?

Siete datos: título, autor, cronología, material y técnica, tipología, localización y estilo. La identificación completa vale 1 punto de los 2,5 de la lámina; el comentario, 1,5.

¿Cuántos temas hay que estudiar para Historia del Arte en Selectividad?

Los epígrafes oficiales de las Directrices de Andalucía, que en la app agrupamos en 14 temas y 5 bloques, del arte griego al arte actual, más el tema de patrimonio. Todos pueden salir como tema o como lámina.

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